El papel desempeñado por una extensión natural (cielo, mar, pradera, etc.) depende del lugar que ocupe en la composición, y también del tratamiento que se le aplica.

1. Dar vida al cielo

• Crea una gama de tonos de acuerdo con la luminosidad ambiental: del rosa al azul para el alba, del gris al violáceo si hace mal tiempo, etc. Aplica el máximo número de tonos intermedios.
   
• Armoniza las nubes: de blanco a gris sobre un cielo azul, yendo hacia el púrpura para una puesta de sol, etc.
   
• En un paisaje dramático que no busca obligatoriamente el realismo, atrévete con tonos imaginarios, que contrasten violentamente con el cielo.

• Trabaja los volúmenes: con empastes y sombreados, y también reservando los tonos claros para la cara expuesta al sol (detrás de una nube, siempre hay sol).

2. Dar vida al agua

• Además de su tratamiento (sentido del trazado, color, transparencia...) esfuérzate para ponerla en escena: cascada que brota, olas con espuma que rompen sobre las rocas, etc.
   
• La definición de los reflejos de los barcos y construcciones es un indicador excelente: un mar tranquilo impone una gran nitidez. Al contrario, las manchas imprecisas sugieren agitación.
   
• Coloca los temas en consecuencia: en un mar picado, los veleros avanzan de manera encabritada.

3. Reflejar una ráfaga de viento

Trigo inclinado, ramas con la trayectoria contrariada... La vegetación vibra bajo la influencia del viento.

• Juega con la inclinación de los tallos, privilegia el trabajo en oblicuo... y transforma sencillos pastos en elementos gráficos, susceptibles de favorecer la orientación de la mirada hacia los centros de interés.